福島県教育センター所報ふくしま「窓」　No.134（H13/2001.11）-017/036page

2本の弦に柱を立てさせ，弦を弾くことに慣れさせた。その後，4本の弦（4音）に増やし，親指だけで弾けるわらべうた『かごめかごめ』を取りあげて，すくい爪などの奏法などを体験させた。

『かごめかごめ』（部分）

「やさしく学べる箏入門」（茅原芳男編）より

（3）　展開での工夫1・日本の音階を使って即興創作をさせる。

箏の基本的な奏法を学習した後に，日本の音階による創作活動へと展開させた。都節音階の5つの音（ミファラシド）に調弦させ，まず，二面一組で4拍間を交互に演奏する問答形式による即興創作を行い，次に4拍間をリレー式につないでいく活動を行った。

《問答形式で即興創作をする場面》

最初は，即座にどの音を使ったらよいか戸惑う姿も見られたが，慣れてくるにつれ，音階のどの音を弾いても日本的な音の流れになることを感じ取り，リズム表現などに即興性を発揮する生徒もみられた。
また，一面の即興に別の即興（五面くらいまで）を次々と重ねていく即興創作を行った。この活動では，即興による意外性とともに，音の重なりによる響きの豊かさを感じさせることができた。

（4）　展開での工夫2・『さくらさくら』を使って合奏※段物作品を創作させ，互いに聴き合う活動をさせる。

『さくらさくら』の本手（旋律）と後弾き（後奏）の学習後，本手を修飾する替手（伴奏パート）をグループごとに創作する活動を行った。1グループ5〜6名で構成し，1グループに1段ずつを担当させた。1面にっき2〜3名にし，二面の箏を向かい合う形で置かせた。

《二面の箏を向かい合わせ創作をする場面》
※段物……箏曲の一種で，いくつかの段（部分・区切り）をもつ曲。八橋検校の『六段の調べ』が特に有名。本来は独奏曲だが，同一曲の異なる段と合奏したり，他の段物作品のある段と合奏したりすることがある。また，本手と替手による合奏作品もある。

〈創作から発表までの授業の流れ>

�@　本手と替手のパート分担
まず，グループの中で本手と替手の2つのパートに分けた。曲の途中でパートを交替することにし，交替箇所については相談させた。

�A　替手担当部分の創作
創作したリズムや音は本手の奏法譜（算用数字による横譜，『かごめかごめ』の楽譜参照）にメモさせた。創作時には，アイデアが思うように浮かばず，「難しい」と感じる生徒の姿が見れたため，教師は，創作のための参考として箏曲や伝統音楽によく見られるリズムの「型」 を紹介した。これにより，生徒は，「型」そのものを借用したり，「型」の展開形を考えながら創作を進めていった。授業後のアンケートで